A ce jour, j'ai été amené à collaborer avec ces ensembles / artistes
Quelques mots pour intriguer, une musique pour raconter...
Telle est l'âme de Mérion.
Un trio où guitares et violon se marient pour vous faire vivre chaque pièce comme une histoire unique à travers le temps, l'espace et l'imaginaire. Gabrielle, Julien et Josquin vous invitent à un voyage surprenant où les émotions se mêlent avec audace et simplicité.
L'un des principaux ensembles de musique nouvelle.
La qualité, l'expérimentation et une programmation innovante avec un oeil sur l'actualité sont nos caractéristiques les plus importantes. Grâce à un large réseau de musiciens, chefs d'orchestre, compositeurs et jeunes créateurs polyvalents et partenaires de diverses disciplines artistiques, Asko | Schönberg est en mesure de contribuer à l'avenir des arts du spectacle.
Axé sur la recherche et les écritures de l'opéra et du théâtre musical, TOTEM(s) s'inscrit dans la vocation du Centre national des écritures du spectacle. Il est né en 2014 d'une volonté conjointe de Catherine Dan et de Roland Auzet, compositeur et directeur artistique de la Cie Act-Opus, de mettre en place une académie de recherche-création, accueillant jeunes auteurs et compositeurs.
8.9.2018 Musikfestival Bern 2018 - Ensembles TEMA & POLYTHEISTIC: horloges souterraines.
Premières mondiales de Luis Felipe Arteaga, Eunsun Lee, Matthias Ockert, Timmy Schenk, Josquin Schwizgebel et Tomas Westbrooke.
Soutenu par l'Université des Arts de Berne et la promotion de la Baden-Württemberg Jazz Association.
L'ENSEMBLE NUANCE a été lancée en 2013 par la violoniste bâloise Malwina Sosnowski.
Des pièces contemporaines, récemment découvertes et redécouvertes sont juxtaposées, des connexions médiatiques expérimentales et des formes scéniques de performance sont recherchées. D'autres arts sont intégrés dans tous les secteurs. Polyvalence et espièglerie, associés à un professionnalisme sans compromis, forment la prétention de l'ensemble.
100 violoncelles et contrebasses, des débutants aux professionnels, unis en concert?
Oui, ça marche, et comment!
Depuis 2009, le groupe CELLOBASS à Berne organise tous les 2 à 3 ans des projets éducatifs et artistiques de grande envergure, impliquant 7 écoles de musique: Konsi Bern, Köniz, Vallée de l'Aare, Wohlen, Muri-Gümligen, Biel, Bucheggberg. Jusqu'à présent, 5 projets de ce type ont été réalisés.
Fondé en 2010, l'ensemble proton bern s'est imposé comme l'un des meilleurs groupes de musique nouvelle.
L'objectif réel est cependant beaucoup plus grand: ils veulent rapprocher les gens de la nouvelle musique. À cette fin, les musiciens recherchent le contact et sont capables de discuter du monde du son contemporain avec leur public.
Les Rêveries Acoustiques est un collectif de musiciens issus de la musique improvisée et contemporaine. Créé en 2016, le projet est né d'une correspondance musicale entre le pianiste suisse Roland Favre et le contrebassiste Benoît Converset établi au Canada. A travers des collaborations avec la danse, les arts plastiques et visuels, les Rêveries Acoustiques explorent différents concepts issus de la musique contemporaine, tels les partitions graphiques, ainsi que les jeux interdisciplinaires.
The Drunken Leprechauns, le rock Irlandais qui fait vibrer les rives du lac Léman.
Depuis plus d'une décade, The Drunken Leprechauns écument les scènes de Suisse romande pour le plus grand bonheur des fans de musique irlandaise, mais pas seulement ! Ses musiciens de talent savent aussi s'adapter à leur public et proposer un programme teinté de Rock déchirant ou de chansons plus paisibles, lorsque l'ambiance le suggère.
Le Festival Concordia de musique et d'art contemporains est l'un des projets internationaux les plus importants de la Ikana Art Foundation.
Son objectif est de développer une approche esthétique croisée expérimentale et de nouveaux modèles d'interaction et d'intégration entre différents arts et genres.
Groupe suisse formé de 4 percussionnistes qui aiment jouer et produire des événements ensemble. Ces dernières années, ils se sont imposés non seulement en tant qu'interprètes de la musique contemporaine, mais aussi en tant que collaborateurs d'une large base d'artistes, notamment des projets comme «eins + eins» et FlatterSOUND avec Zimoun, Julian Sartorius, Myriam Bleu, Strotter Inst. Lê Quan Ninh, Marko Ciciliani, Jürg Frey et Michael Maierhof, entre autres.
L'Académie internationale d'été de Bienne encourage chaque année, en juillet, des étudiants en musique particulièrement talentueux ainsi que de jeunes instrumentistes du monde entier dans le cadre de master classes. Une particularité de l'Académie d'été de Bienne est la participation d'un orchestre professionnel. Les élèves ont ainsi l'occasion unique de répéter et de se produire en tant que solistes avec accompagnement orchestral.
Lauréat du prestigieux Concours Guitar Foundation of America (GFA) en 2019 et défini comme la "Révélation de Guitare Classique 2017" par le magazine français "Guitar Classical Magazine", Johan Smith a été invité à se produire dans des festivals de renom, en tant que concertiste et soliste, avec des orchestres comme le Budapest Symphony Orchestra, le Lausanne Chamber Orchestra et le Verbier Festival Orchestra. Son intérêt particulier pour la musique contemporaine l'a amené à collaborer avec plusieurs compositeurs.